Biographie

Né en 1976 à Paris, Mathieu Duvignaud est plasticien et architecte paysagiste, basé à La Rochelle. Son travail artistique explore les liens complexes entre l’humain, son environnement, et les dynamiques socio-écologiques. En s’appuyant sur des thématiques telles que les écotones, l’anomie et l’alchimie, il associe art et science pour questionner les enjeux contemporains liés à l’eau, à la biodiversité et aux territoires.

Diplômé de l’École Nationale Supérieure de la Nature et du Paysage à Blois, il a également enrichi son parcours par des formations en arts plastiques et en innovation technologique, notamment au Brésil. Depuis 2003, il réalise des installations artistiques collaboratives, des œuvres in situ et des projets de médiation culturelle, tout en intervenant auprès de publics variés en France et à l’international.

Mathieu collabore régulièrement avec des institutions scientifiques, telles que le CNRS et des réseaux internationaux de recherche, notamment autour de l’Atlas des territoires invisibles. Son engagement artistique et pédagogique s’étend également à la médiation culturelle autour de l’eau au sein de l’ONG Bleu Versant, où il organise ateliers, expositions et événements pour sensibiliser à la résilience des territoires.

Son parcours est jalonné d’expositions personnelles et collectives en France, au Brésil, et ailleurs, et ses résidences artistiques l’ont amené à travailler dans des contextes variés, des marais de La Rochelle aux festivals brésiliens. En 2016, son atelier a été reconnu par la Commission nationale française de l’UNESCO pour son approche intégrative en faveur des artistes réfugiés.

Statement

La pratique artistique de Mathieu Duvignaud gravite autour de considérations écologiques, évidemment liées aux urgences contemporaines, mais surtout au sens large : par son art, il questionne les rapports des êtres entre eux, et avec leur milieu.

Depuis plus de 20 ans, comme une régularité, son travail peut se comprendre à partir du concept d’écotone, zone de transition entre deux écosystèmes, où les conditions d’environnement sont intermédiaires. Ses travaux s’inaugurent dans la rencontre avec les paysages, leurs populations et les chercheurs qui les étudient, s’ancrant dans une réalité vécue et comprise. Confrontant recherche scientifique et recherche plastique, Il cherche à montrer la porosité des frontières entre les éléments matériels et les affects qui s’y rattachent.

Toujours, on retrouve les motifs de la limite, de l’hybridation, de la lisière comme zone de contact. Il se fait ainsi le rapporteur d’une humanité qui tente de recouvrer le lien avec le vivant, à travers une relation de présence : ici et maintenant, ouverte à la fluidité et au renouvellement.

À La Rochelle, dans ses séries Infra bleu et Presque un paysage, il travaille le limon et redéfinit notre représentation du littoral. Ni terre ni eau, la forme actuelle de ces espaces est éminemment instable et mouvante, dépendante de l’interaction des vies qui s’y développent et s’y confrontent. À Natal au Brésil, pour son projet Muraille impossible, il construit un mur de glace qu’il laisse fondre sur une plage, métaphore contingente des habitations alentour qui s’effondrent au gré de la montée des eaux. Toujours au Brésil, Via crucis met en scène des fourmis transportant des croix sur leur dos et révèle avec provocation la correspondance entre société humaine et société entomofaune.

Mathieu Duvignaud utilise la photographie, la vidéo, la peinture, la sculpture, le thermoformage. La diversité des médiums et des matériaux utilisés lui permet d’établir un lien entre la matière brute et l’objet de ses recherches. Il fait intervenir le vivant dans son art, comme des personnages. Le bois, le limon, les algues, l’eau, les insectes. Ce ne sont pas seulement les matières naturelles qui s’adaptent à la production artistique mais la pratique qui s’adapte au matériau.